记者于4月16日“神韵”台北演出现场,采访了三位台湾艺术菁英,分别是画家阎振瀛教授、水墨画家王维安以及刘丽丽舞蹈团林育翠舞蹈老师。
画家阎振瀛教授表示,这场演出的中心主题非常明确,同时也以钻石来比喻神韵艺术团多面向的表演。
【录音】:“节目搭配的还满多元的,但是所有的面向都有一个中心主题;传统的、东方的或者中国的文化,就好像一个钻石,但是他呈现了不同的面,可以说他们不同,但是很难说哪一个比较好。”
阎振瀛教授认为表演者都有各自的专长,在演出中呈现了高度的专业精神,而其中最让他惊艳的是神韵艺术团对于传统题材与表现形式的处理。
【录音】:“冲击我最大的是他取材传统的中国文化,但是他赋予现代的精神;他充分的利用了现代的灯光、音效等现代舞台技术处理一些永恒的传统题材,在这方面使用得很成功,我觉得是值得喝采、值得鼓掌。让我感觉到古典是永恒的现代。”
水墨画家王维安则称许演员的各种技巧都达到相当高的水平,可以说是一场“人间难得几回看”的表演。
【录音】:“此曲只应天上有,人间难得几回看。很少看到这种舞蹈,各场的舞蹈不论从团体的合作、个人的技巧都达到相当高的水平,舞蹈的比划也让人觉得不至于太重复的感觉,这种舞蹈已经很难得看到。”
舞蹈老师林育翠感动于演员的用心,她说:这是一场从生命出发的艺术表演。
【录音】:“技巧跟出发的每个肢体动作都是合一的,不是特别去展现自我的,我觉得他是展现大体的和谐跟融合。每个演员的生命特质融入到每个舞蹈跟音乐、歌唱里面,看到每个人特质是一致的。最好是这样的展现,是从内在出发的,可以感受到所有的演出,最吸引人、最感动人是这样的一个从生命里面出发的艺术表演。”
最后,阎振瀛教授表示,传统文化中有许多宝藏值得开发,而美国神韵艺术团所采取的永恒的经典性的题材与演出,在发人深省的同时,也为艺术家指出了方向,值得大家投入。
以上新闻是由希望之声 神韵艺术团 台湾报导小组采访报导